PIERRE CRUÈGE (1913-2003) – COLLECTION FRANCE CRUÈGE DE FORCEVILLE Feuilles stylisées, grenades et cornes d’abondance Paire d’appliques à deux bras de lumière chacune et à l’évocation des éléments décoratifs. Épreuves en fer forgé, battu et doré. Les cache-ampoules cylindriques en verre dépoli. Années 1940. Hauteur:43cm – Longueur: 33cm Provenance: - Collection Pierre et Suzanne Cruège. - France Cruège de Forceville; fille de l’artiste créateur, architecte d’intérieur et auteur de nombreuses monographies d’artistes. France Cruège de Forceville est l’auteure de nombreuses publications et curatrice d’expositions, spécialiste reconnue, experte CNE et collectionneuse. Bibliographie: France Cruège de Forceville – Pierre Cruège, architecte d’intérieur et créateur du XXe siècle – In Fine éditions d’art, Paris, 2023. L’une de nos œuvres reproduite page 45. Pierre Cruège (1913-2003) Architecte d’intérieur, décorateur et créateur de mobilier, Pierre Cruège est une figure essentielle, bien que peu connue, des arts décoratifs d’après-guerre. Sa formation aux Beaux-Arts de Bordeaux, où il eut pour professeur René Buthaud, puis son expérience au sein de l’atelier de René Prou à l’occasion de l’Exposition Universelle de 1937, ont sans conteste déterminé la suite de sa vie et de son parcours artistique. Profondément ancré dans les débats de son temps et fréquentant les grands décorateurs des années 1940, Pierre Cruège développe une œuvre personnelle, elle aussi située à la croisée de la tradition et de la modernité. Son approche mêle références et matériaux classiques et modernes – comme en témoignent notre paire de tabourets curules ou notre lampadaire au feuillage stylisé, où apparaissent cornes d’abondance, motifs végétaux ou chapiteaux dentelés, et pour lesquels il recourt au fer forgé et à la dorure. Les années 1950 marquent un tournant vers une modernité accrue, à travers la conception d’espaces intégrés et fonctionnels, prolongeant sa quête du fonctionnalisme et de l’accessibilité du design pour le plus grand nombre. Ses créations tendent alors vers l’épure et privilégient des matériaux modernes comme l’acier, dans des volumes légers. Il présente ses ensembles dans les grandes manifestations de l’époque, notamment au Salon des Artistes Décorateurs, et diffuse ses concepts par le biais de plusieurs sociétés. Cruège poursuivra son activité au cours des décennies suivantes, bien que la postérité ait davantage consacré les créations de ses contemporains américains ou scandinaves. Il se distinguera également en tant que biographe, en réalisant les monographies de René Buthaud et de Louis Leygue, deux amis proches dont il contribuera à valoriser et à diffuser l’œuvre.
Estimation
2 500 € - 3 500 €
Résultat
2 901 €
Frais de vente
32%
PIERRE CRUÈGE (1913-2003) – COLLECTION FRANCE CRUÈGE DE FORCEVILLE
Feuilles stylisées, grenades et cornes d’abondance
Paire d’appliques à deux bras de lumière chacune et à l’évocation des éléments décoratifs.
Épreuves en fer forgé, battu et doré.
Les cache-ampoules cylindriques en verre dépoli.
Années 1940.
Hauteur:43cm – Longueur: 33cm
Provenance:
- Collection Pierre et Suzanne Cruège.
- France Cruège de Forceville; fille de l’artiste créateur, architecte d’intérieur et auteur de nombreuses monographies d’artistes.
France Cruège de Forceville est l’auteure de nombreuses publications et curatrice d’expositions, spécialiste reconnue, experte CNE et collectionneuse.
Bibliographie:
France Cruège de Forceville – Pierre Cruège, architecte d’intérieur et créateur du XXe siècle – In Fine éditions d’art, Paris, 2023. L’une de nos œuvres reproduite page 45.
Pierre Cruège (1913-2003)
Architecte d’intérieur, décorateur et créateur de mobilier, Pierre Cruège est une figure essentielle, bien que peu connue, des arts décoratifs d’après-guerre. Sa formation aux Beaux-Arts de Bordeaux, où il eut pour professeur René Buthaud, puis son expérience au sein de l’atelier de René Prou à l’occasion de l’Exposition Universelle de 1937, ont sans conteste déterminé la suite de sa vie et de son parcours artistique.
Profondément ancré dans les débats de son temps et fréquentant les grands décorateurs des années 1940, Pierre Cruège développe une œuvre personnelle, elle aussi située à la croisée de la tradition et de la modernité. Son approche mêle références et matériaux classiques et modernes – comme en témoignent notre paire de tabourets curules ou notre lampadaire au feuillage stylisé, où apparaissent cornes d’abondance, motifs végétaux ou chapiteaux dentelés, et pour lesquels il recourt au fer forgé et à la dorure.
Les années 1950 marquent un tournant vers une modernité accrue, à travers la conception d’espaces intégrés et fonctionnels, prolongeant sa quête du fonctionnalisme et de l’accessibilité du design pour le plus grand nombre. Ses créations tendent alors vers l’épure et privilégient des matériaux modernes comme l’acier, dans des volumes légers. Il présente ses ensembles dans les grandes manifestations de l’époque, notamment au Salon des Artistes Décorateurs, et diffuse ses concepts par le biais de plusieurs sociétés.
Cruège poursuivra son activité au cours des décennies suivantes, bien que la postérité ait davantage consacré les créations de ses contemporains américains ou scandinaves. Il se distinguera également en tant que biographe, en réalisant les monographies de René Buthaud et de Louis Leygue, deux amis proches dont il contribuera à valoriser et à diffuser l’œuvre.
Vente
vendredi 29 mai・14:00 (Europe/Paris)
Salle 1-7 - Hôtel Drouot
9, rue Drouot
75009 Paris