PIERRE CRUÈGE (1913-2003) – COLLECTION FRANCE CRUÈGE DE FORCEVILLE Branche feuillue de grenadier, très probablement pièce unique, notre œuvre (ou un modèle identique) présentée lors du 35e Salon des Artistes Décorateurs, Paris, 1949 Exceptionnel pied de lampadaire à l’évocation titre et réalisé en fer forgé, battu et patiné brun nuancé. La base recevant les six pieds accueille le fût arborescent et feuillu soutenant une corolle surmontée d’une grenade. Les bagues d’assemblage du fût et la grenade achevées en dorure. Années 1940. Hauteur (sans la douille): 159cm Provenance: - Collection Pierre et Suzanne Cruège. - France Cruège de Forceville; fille de l’artiste créateur, architecte d’intérieur et auteur de nombreuses monographies d’artistes. France Cruège de Forceville est l’auteure de nombreuses publications et curatrice d’expositions, spécialiste reconnue, experte CNE et collectionneuse. Exposition et œuvre en rapport: 35e Salon des Artistes Décorateurs – Paris, Grand Palais, du 10 juin au 15 juillet 1949. Notre œuvre (ou un modèle identique) identique exposée sur le stand de Pierre Cruège lors de cette manifestation. Bibliographie: - Art et Industrie – Juin 1950. Notre œuvre (ou un modèle identique) identique reproduite page 34. - France Cruège de Forceville – Pierre Cruège, architecte d’intérieur et créateur du XXe siècle – In Fine éditions d’art, Paris, 2023. Notre œuvre (ou un modèle identique) identique reproduit pages 41, 47, 79 et 85. Pierre Cruège (1913-2003) Architecte d’intérieur, décorateur et créateur de mobilier, Pierre Cruège est une figure essentielle, bien que peu connue, des arts décoratifs d’après-guerre. Sa formation aux Beaux-Arts de Bordeaux, où il eut pour professeur René Buthaud, puis son expérience au sein de l’atelier de René Prou à l’occasion de l’Exposition Universelle de 1937, ont sans conteste déterminé la suite de sa vie et de son parcours artistique. Profondément ancré dans les débats de son temps et fréquentant les grands décorateurs des années 1940, Pierre Cruège développe une œuvre personnelle, elle aussi située à la croisée de la tradition et de la modernité. Son approche mêle références et matériaux classiques et modernes – comme en témoignent notre paire de tabourets curules ou notre lampadaire au feuillage stylisé, où apparaissent cornes d’abondance, motifs végétaux ou chapiteaux dentelés, et pour lesquels il recourt au fer forgé et à la dorure. Les années 1950 marquent un tournant vers une modernité accrue, à travers la conception d’espaces intégrés et fonctionnels, prolongeant sa quête du fonctionnalisme et de l’accessibilité du design pour le plus grand nombre. Ses créations tendent alors vers l’épure et privilégient des matériaux modernes comme l’acier, dans des volumes légers. Il présente ses ensembles dans les grandes manifestations de l’époque, notamment au Salon des Artistes Décorateurs, et diffuse ses concepts par le biais de plusieurs sociétés. Cruège poursuivra son activité au cours des décennies suivantes, bien que la postérité ait davantage consacré les créations de ses contemporains américains ou scandinaves. Il se distinguera également en tant que biographe, en réalisant les monographies de René Buthaud et de Louis Leygue, deux amis proches dont il contribuera à valoriser et à diffuser l’œuvre.