Max WEBER (Bialytok, 1881 - Great-Neek, 1961) Scène de café, vers 1908 Aquarelle, porte une signature en bas à gauche. 24 x 25 cm (Accidents). Provenance : Collection particulière, France. L'authenticité de cette oeuvre a été aimablement confirmée par M. Robert Fishko. Peintre américain d'origine russe. Il fut le premier, aux États-Unis, à assimiler la leçon du Cubisme et à le transformer en un style personnel. Il arrive aux États-Unis à l'âge de dix ans, reçoit sa première formation artistique au Pratt Institute de Brooklyn (New York), mais, en 1905, il s'embarque pour la France et travaille à Paris à l'Académie Julian, avec J.-P. Laurens ; il dessine à la Grande Chaumière et fréquente les ateliers de peintres modernes. Weber se lie d'amitié avec Matisse, le Douanier Rousseau et connaît aussi Picasso et Delaunay. À son retour à New York, en 1909, il peint toujours des figures d'un lyrisme simplificateur plus proche de Matisse que de Picasso. Il se rallie au Cubisme dans les années suivantes et l'aspect dynamique de son style lui permet de traduire la réalité urbaine de New York et témoigne de l'influence du Futurisme et de l'Expressionnisme. Weber devient ensuite le peintre des danseurs et des musiciens plongés dans l'extase artistique, et celui de la frénésie religieuse des mystiques vieillissants. Son art, de plus en plus intransigeant dans sa recherche de l'émotion, n'abandonne jamais l'élégance formelle acquise en France entre 1905 et 1909. Le rôle principal de l'artiste réside dans les rapports qu'il entretient avec le groupe 291 de Stieglitz et dans l'attachement constant du peintre à la cause du Modernisme International. Le M. O. M. A. de New York l'accueille dès 1930 et une grande rétrospective lui est consacrée au Whitney Museum en 1949. Weber est notamment représenté à New York (M.O.M.A. et Whitney Museum) et dans de nombreuses collections publiques et privées des États Unis. Sources : Dictionnaire de la peinture, Larousse